早在十九世纪中叶，“高艺术摄影”流派的摄影家们“把摄影当作技术来表现艺术”，通过扮演、安排叙事式的场景，使照片达到理想化的美。虽然这种矫饰、摆拍、脱离生活的摄影理念早已退出历史舞台，但对摄影艺术的影响却一直没有消失。
由此可见，摆拍历史悠久。但题主问题中提到的“摄影协会摆拍现象”，其实并不多见，因为正规的摄影协会都非常尊重摄影的基本规律，即使组团创作，也会给每一个摄影人足够的自由创作空间，除了日常生活和安全管理方面，在具体的拍摄过程中并不会有所谓的统一指挥。
摄影/夏雪
虽然摄影协会不赞成摆拍，但现实生活中的摆拍现象还是很普遍的，应该如何看待？我们先归纳一下平时比较多见的几种摆拍形式，然后再逐一进行梳理分析。
1、表演式此形式大多出现在旅游景区景点，目的是为了吸引游客，例如漓江的渔鹰、杨家溪的牛、东川老人、三峡纤夫、小东江撒网、坝上草原奔马等，这些并不是因为摄影人的摆拍而存续。你拍与不拍，每天的表演照常进行。这里本来就是一个舞台，而你拍的本来就是一场表演。
摄影/夏雪
2、培训式一些摄影培训班经常采用这种形式，让学员集中到一个场景拍摄，老师一边讲解拍摄要领，一边让学员发挥自己的想象力和表现力，拍出的作品统一交给老师点评，其目的在于检视学员对所学知识的掌握程度。而面对同一场景拍摄，因为具有很强的可比性，对于考量学员个体水平的差异非常有效。
摄影/夏雪
3、商业式主要指婚纱摄影、产品摄影、人像摄影、广告摄影等，拍摄前往往要经过一番装饰、摆布，并辅于人工照明，目的是为了更好地展示被摄对象的形态特征、精神风貌，获得更有美感的视觉效果。
摄影/夏雪
4、干预式此形式指拍摄者对被摄对象正在进行的生产、生活状态进行人工干预，以获得自己认为理想化的画面效果。由于对被摄对象有较强的约束性，也容易引起被摄对象的反感和不配合。此形式说得轻些，是影响被摄对象正常的生产生活秩序；说得重一些，就是侵犯被摄对象的人身自由。美国作家、艺术评论家苏珊·桑塔格在《论摄影》一书中曾指出：“把被拍摄对象理想化的影像，其侵略性并不亚于那些以质朴见长的作品。相机的每次使用，都包含一种侵略性”。
摄影/夏雪
综上所述，对摄影摆拍必须区别对待，不要一概否定或肯定。
在形式上，对表演式的摆拍应顺势而为；对培训式、商业式的摆拍，可以提倡；对干预式摆拍，应该摒弃。
在内容上，新闻纪实摄影类是绝对不允许摆拍的，除此之外的摆拍无可厚非，只要符合一般的生活常理和人们的视觉习惯就可以，因为许多人的初衷，就是把摄影当作一种休闲和娱乐的方式。
在时机上，与被摄对象的交流沟通应在拍摄前完成，让被摄对象准确了解你的需求；而当拍摄开始后，就该顺应被摄对象的自然习惯，而不要再指手划脚，发号施令了，这样才能获得更真实、生动、有趣的图像。（图文原创/夏雪）
夏雪视觉，欢迎关注，感谢点赞分享！
0条大神的评论