油画风格摄影有哪些特点

一、油画风格的种类


油画最早起源于欧洲，大约15世纪时由荷兰人发明的，用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画经历了古典，近代与现代，产生了很多的风格与流派，这些风格与流派也在一定程度上影响着我们现在的画意摄影与画意后期，所以现在数码时期油画的后期风格也是各种各样，但我总结为两种，一种是意像，一种是色像。

1.1意像
意像，需要摄影师与修图师配合，摄影师在前期拍摄时就需要考虑到最后呈现的油画效果，这种效果与古典的油画比较接近，所以在场景的设置以及服装搭配，造型等方面都会模仿油画中的样子。最后呈现的效果就非常的接近油画风格，这种风格的可以称为意像。

例如澳大利亚摄影师Bill Gekas拍摄的自己5岁的女儿：



1.2色像
色像，这种会让摄影师在拍摄之前考虑做的油画风格，拍之前会在搭配上稍微注意，但却不需要刻意，整体的搭配更接近现代风格，作品主要是通过色彩来达到油画的画意感觉。所以这种风格比较注重后期色彩调和。

比如俄罗斯儿童摄影师Karina Kiel,美国下亚利桑那州的lisa holloway，他们的作品就像是油画一般，色彩浓重，画面细腻柔和。



二、油画风格的特点


2.1色彩浓厚
油画的画面色彩比较厚重，给人一种稳重舒适的感觉，也适合表现史诗般巨作。并且在油画作品中经常是运用色彩冷暖对比、明暗强度对比、厚薄层次对比进行光感的创造，形成画面戏剧性气氛，在我们后期中也要注意这些特点进行模仿，以达到更好的油画效果。

2.2画面细腻，意境柔和
无论是中国风还是油画，画面总是给人一种非常精致细腻的感觉，这种细腻的画面主要是笔触感与色彩以及明暗的柔和过渡形成。

2.4复古
油画作品一般都会带有一定的复古味道，在表现复古味道时油画还会分为暖色复古与冷色复古，这样也就形成了冷暖的两种油画作品风格，一般来说暖色调以黄红为主，这种风格作品主要表现的比较积极向上，唯美大方。冷色调则反之，主要是蓝，青，绿色调为主，给人比较寒冷压抑的情绪。但是不管是哪种的色调，都是唯美，有意境的，不同的色调主要是便于表达不同的情感。